执着于过去的伤痕,妄想得到救赎,却重复撕开伤疤永远无法向前。
比《第一歸正會》難看不少。尋求救贖的男人總喜歡在一塵不染的房間裡頭寫字自省哦!可真把WSOP拍得毫無競技性可言。那個USA真是牌技高超的白男沙雕,演員搭配和表演調度看得怪尷尬的。這片子各方面都人工且直白,賭場裝潢不洋氣,但電影不能這麼不講究的吧。
《第一归正会》的模式延续,亦或该将故事追溯至《出租车司机》。只剩下与昔日罪孽搏斗的死去的心灵在对另一颗伤痕累累的心灵拯救上看到了与自我和解的希望。逼仄,压抑,故事发展缓慢,一如倾注于牌局的那份极致的冷静与控制,却也投射向回忆书写里往日监狱的折磨与狂虐。算牌和审讯都是博弈,即便被无情却空洞的眼神骗过,萦绕于影片中的喘息声也昭示着负罪的灵魂在这两个禁锢的空间中徘徊。爱情戏是败笔,而除了主角外的人物塑造也并不成功,但在施拉德一贯的故事模式和这鲜明的上世纪好莱坞风格下,让人仿佛回到了昔日斯科塞斯的世界里,而在那里,我们曾经何等感慨不已。
没字幕听Oscar Isaac讲牌的规则我就开始困
又是布列松+救赎主题,施拉德好像一辈子都在拍一种电影。只是这种强烈的新教气质,真的不是我的菜
要么老老实实拍玩牌,要么老老实实拍复仇,这又是复仇又是玩牌。。。
比我预想的“水进戛纳主竞赛的大俗片”要好很多,甚至有一度想给四星,两个漂浮在水面上不了岸的人相拥沉湖,他们还是没有放过自己,轻轻点出关塔那摩虐囚事件,赢牌的每声“USA!”都讽刺的有些刺耳
where have you been, my blue-eyed son?
oscar的颜真对胃口啊,帮我撑着看完……
宝刀不老 典型老爷子的sensational movie 刻意地使用数字感极强的影像和现代化到浮夸的奇观 直接喊话政府 后悔没在影院上的时候看一遍大银幕 总让美国队长赢钱这事是不是太on the nose了
期待值太高了,结果看了两次也没看进去。放弃了。
很难想像赌博与虐囚能在同一部电影里面关联起来,导演展示的这种救赎与复仇故事显得很有特色。全片气质色调很复古,有种油画的质感,而节奏和叙述上比较冷峻克制,仿佛高手过招,一招制敌,就如同男主的设定,黑监狱的优秀员工,赌场上的常胜将军,情场上的不败战神,每次住酒店都要所有物品包上白布,其头脑和思维永远都那么有条不紊冷静清晰。最后男主梦想以他自己的方式渡黑监狱受害者的儿子却败得一塌糊涂,这个反转可以说是全片的画龙点睛之神笔,充分说明人性的根本和世界的残酷,很多时候不是你想就能如愿,很多时候就是宿明的结果。片中对德州扑克的描写还是有点香港赌片的感觉,但较港片的浮夸来说更真实和引人入胜,不说了,赶紧去玩几把德州扑克吧。
就是这个导演!能把他的所有主角都拍成beta(褒义
{★★★☆} 我忘记了自己为什么不待见Paul Schrader的上一部电影,但这次他仅凭稀释到惨白的沉沦空气就扣留住了我的注意力。和往常一样,他的兴趣目标是在隐秘的扭曲下逐渐麻木的人们,但虐囚显然比环境问题更能击穿道德、以及美国的虚伪。作为Schrader的精神导师,布列松的水平棋高一筹--但这里至少有两个绝伦的镜头,你看到一眼就能认出来。
绝对是异质的存在。宛如脖子梗住了的摄影机,单调的注视暗示着来自内面的束缚,深深地呼应了在赌场「Play under the radar」、清教徒式地行走的算牌人的心理张力。内禀的冲突处处都感觉得到。印象比较深的是有个游泳池,非常像监控会拍成的那个样子,还有两个路人在玩水(包括有些对话拍得完全是纪录片里的访谈嘛),而男主角们所勾连的体制酷刑、体制非人道将此一切悬置为意义浇薄的「American surfaces」,是两个男人选择放逐在野的原因。同是「LED」灯,赌场代换到公园,简单而准确地表达主人公的冰释,太给力。不过结尾不知怎么赌牌不拍了,这么重要的具有技术内核的东西排除在画框外……复仇有点像黑泽清。哈迪斯扮相非常好看!
让我想到了福柯的训诫与惩罚,但文艺性不如拉斯冯提尔
4.0,某种能控制精神的调度。主观的、暧昧的表达,在前四分之三处堆积出了情绪的迷幻,欲罢不能。可惜最后又莫名开始写实?观感被迫抽离出来(和第一归正会相同的失败点)
主角和男孩相互救赎的主线引出战争对人的迫害。立意很好,拍得不咋地,四不像。
中规中矩,平平淡淡。ps台湾宣发做的和💩一样
种族文化大旗深入骨髓了,现在非得一部电影里主角肤色对半才足够政治正确吗?
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