一提起霍元甲，人们的脑海里就会浮现出一部18年前的电视连续剧《霍元甲》，就会浮现出18年前夜夜守在电视机前收看《霍元甲》的难忘情形。这部由香港拍摄的作为改革开放后第一部引进的电视连续剧，曾创下了万人空巷的收视奇迹。《霍元甲》所演绎的经典故事深深扎根在人们的脑海中。其主题曲《万里长城永不倒》更是至今为人们所传唱。十多年后这部新的《霍元甲》又将以什么来吸引观众呢？
一身功夫
现在的武打剧，剧中演员会武功的少，主要靠钢丝把人吊来吊去，而在新版《霍元甲》中，观众将欣赏到演员的真功夫。这部剧中共有4位全国武术冠军，他们的表演都十分出彩。而主演赵文卓的拳脚功夫更是了得。赵文卓是享誉东南亚的功夫帅哥，曾在徐克执导的影片中扮演过众多英雄人物，如方世玉、黄飞鸿等。在《霍元甲》中，赵文卓发扬光大了旧剧中的武打动作，自创了“迷踪拳”。在荧屏上大展拳脚，表现了不可多得的上乘武功。据说，赵文卓编的这套“迷踪拳”，照他自己的说法，是“生活中实用，电视上拍得会不太好看一点”，所以他加了很多东西进去美化一下，让视觉效果更好一点。赵氏“迷踪拳”把查拳、通臂、太极、八卦、少林、蔡李佛……等8种拳一网打尽，这么多种拳加在一块为的是让拳法更灿烂，视觉上更好看。据赵文卓说，这套拳“会让观众体会出不同的味道，而且会告诉观众，真正的功夫片是怎样的”。
两条线索
贯穿在新版《霍元甲》里的主要有两条线索，一条文线，一条武线，这将使观众以一个全新的角度去重新审视霍元甲。当然，这种重新审视面临着观众印象里的老霍元甲形象带来的挑战，但无疑它也会给予观众一种新的审美感受。新版《霍元甲》里文线是霍元甲的感情戏，表现他对国家、对亲人、对朋友的感情，武线则用真功夫表现出一代宗师的武术造诣。在剧中文戏的戏分很重。新霍元甲不仅要处理与三个不同性格、不同层次的女性感情纠葛，还要在动荡的历史背景下，经历一场深刻的思想变化，人物性格相当复杂。赵文卓是拍武戏出身的，对如此重的文戏，曾经有不少人为他捏了一把汗。但赵文卓十分自信，因为最近三年来他一直在锻炼文戏。在拍《新一剪梅》时，他每天都要花2个多小时研究剧本和人物。他说，如果三年前让他演霍元甲，他确实不敢轻易接手。但在这三年的时间里，他参加了不少大片的拍摄，文戏的成分也相当重，有许多的大导演指点，加上平时的勤学苦练，他很快入门，现在完全可以和周润发演对手戏了。据《霍元甲》的导演介绍，赵文卓演绎霍元甲确实游刃有余。
三个女人
在新版《霍元甲》中，有三个让霍元甲为情所困的女人。这三个女人与霍元甲的情感戏曲折动人，也是该剧中颇为吸引观众的地方。赵倩南是霍的原配夫人，是童养媳，只有感情没有爱情，但霍元甲又是个负责任的人，剧中霍和赵的戏比较温馨。在闯荡世界的途中，霍元甲遇上了天真烂漫、极具反叛性格的绮云格格(祁艳饰)。绮云格格要死要活地爱上了霍元甲。志同道合的侬静秋(梅婷饰)是个秋瑾般的人物，和霍元甲有许多共同语言，霍很欣赏静秋。最让霍元甲放心不下的是和绮云格格的感情线发展。格格是为了霍元甲不惜牺牲家庭、身份，用爱对霍元甲“狂轰滥炸”，霍元甲第一次遭遇这样“被动”的爱情，久而久之未免也心生情愫，但是革命者们却让霍元甲好好思索格格所代表的势力，霍元甲只好一次又一次地拒绝格格。
在对三个女人的感情戏的处理上，赵文卓的演技十分到位，赋予了霍元甲比旧版中更多的人格魅力。另外，曾出演《血色童心》、《红色恋人》的青年女演员梅婷在剧中扮演侬静秋，也有上乘的表现，与霍元甲演绎了一段剪不断、理还乱的爱恨情缘。此外，饰演陈真的演员吴越，饰演绮云格格的祁燕等在剧中的表演也十分精彩。
新《霍元甲》故事
天津大擂台，数万人目睹了霍元甲之父霍恩弟打败日本高手。然而，中国人打赢一场比武，却输了一场战争——甲午战争，这使霍元甲认识到“民族兴亡，匹夫有责”，于是来到京城，寻找大刀王五，不曾想卷入“六君子”事件。霍元甲与王五一道劫牢狱、闹法场，最后目睹“六君子”血洗刑台，王五遭戮。
八国联军攻打京城，霍元甲为找王五之女离开北京，巧遇陈真，殊不知陈真此番从日本学成归来，正要找霍恩弟报杀父之仇。不料恩弟已死，父债子还，陈真与霍元甲展开了决斗。
霍元甲虽是一代武术宗师，对感情却拙于表白，他救了被维新党绑架的荣亲王之女绮云格格。绮云对他一见钟情，霍元甲想爱却又不能。上海殷商之女侬静秋暗恋霍元甲，霍元甲只能拒绝不敢表白。为救霍元甲，绮云最后不得不嫁给渡边。为得到绮云的全部，渡边向霍元甲下了战书……
元甲一战俄国大力士，二战英国拳王，三战日本高手，四战吴家太极，五战荣亲王……终铸就一代武术宗师的地位。
情感和主题是好的，但是技术情节逻辑怎么可以这么烂
还是非常感人，剧情刺痛人心，但本以为有啥反转（毕竟男主是编剧），结果是一部“感动中国”的煽情故事，结尾部分甚至让我有一种《夺命手术》的感觉...台词太扎心。①有的孩子是孩子，有的孩子不是普通孩子；②我一辈子老老实实做人，为什么赢的总是你们（服务于强权）。
最后林日朗给儿子写的那封信里有句话我很喜欢“每个人都会死的。死并不可怕 ，可怕的是没有尝试为自己的生命而奋斗”
内容假，情节也没有什么出奇，翻牌吗，但还是苦的稀里哗啦，做父母的不容易
全员几乎没有大恶，一众看似反面角色居然都向着伟光正进化，乌合之众还是人云亦云的存在。boss在对方毫无筹码的时候都心怀善念这就不符合常理，个人对抗公权力《沉默的真相》双方立场才是合逻辑的人性，太理想化就会显得虚无拉胯。医院中的群像功能性偏弱，有篇幅的人物出场，应当都是给故事情节起到作用的，但这里并没多少。
二星半
对小人物情感描绘很深入，悲情成分让人发现黑暗中的一丝光明。
剧情推演太潦草，全是bug，配角们的行为也很反人性，不让人信服，中途一度觉得有些崩坏。好在结局拉回来了不少，表达和概念都算清晰。属于提前弄清楚想表达的是什么，类型风格很清楚，但打磨得还不够的作品。
泰国人民真应该感谢华语电影为了泰国人民的自由平等喊出的声音和做出的巨大努力啊💪！
两星半。这样靠着反转吸引观众的片子，节奏一慢就容易让人失去耐心，至少前一个小时有些太平缓了，后半部分反转一出就应该及时止损，结果还要多拍个结尾扣前面的铺垫，强行升华父爱主题。当然，这招对很多观众来说应该很催泪。调侃女性家暴的情节着实招人烦。
PlanB是黑暗版，PlanC是光明版。希望悲剧都只存在于剧本中，都未曾真实发生。
先比较原版 我更喜欢这部的结局处理 无奈和悲壮是更加震撼人心的 但全片太多地方为了推进剧情而刻意为之的设定实在太难受了 这也导致脱离了真实感 难以代入啊
剧情你懂的。不过任达华的加入，给电影增色不少。在这个时间上，估计是错峰吧
12月23更新。本片的监制真是个自绿的男人！佩服佩服！
中国电影拿别的国家的本，背景架空或者设在他国，再改一改，别的不说，起码比自己瞎搞强，以后干脆都这样搞算了。
你是编剧，都你说了算吧，也不知道为啥一个正义的女记者的出场不是野心勃勃的 而是刻薄肤浅的，这导致后面再怎么洗白都看着有些可笑。把原作的工人改成了编剧，补习班老师，啧啧，中产焦虑（疫情之下尤甚）。感觉编剧其实不大会写情感戏，导演也不会拍，以至于只能用很烂俗的镜头和打光来表现，就像在那毫无用处的家庭戏之下我们完全猝不及防地等来了一个晕倒的孩子。
得亏是遇到黑幕了，不然借的高利贷都能让你全家万劫不复…
跟迫在眉梢原版相比，误杀2更匹配了现在观众的习惯与节奏，放弃原本的人设塑造与流畅叙事，减去了原版对美国医保制度的批判，改为螺旋而上的黑暗权贵阶级，更为神奇的是泰国这方土地，凡是拍不了的东西都可以去那里尽情施展，一股常年意淫的味道布满银幕。在表演方面堪称灾难，全片演员仿佛很久没演戏了一样，全部用力过猛，拿着范，端着架子，违和感拉满。
如果没看过原版《迫在眉梢》单纯只看了《误杀2》的话，会觉得这部影片还可以，至少情节完整，节奏也还不错，对比近几年完全没有诚意的电影，戴墨的这部还不错。可一旦对比之后就会明白《误杀2》的问题很多了。首先《误》将影片剧情集中在劫持-僵持阶段，对故事基础的铺垫只用了少量闪回体现，造成情绪积淀不足；其次现场观众的起哄和参与和国内实际情况不搭，容易产生刻意为之的造假感；再次新闻女和市长的阴谋线虽然让故事有了深度和阴谋感却让故事完全陷入无解的灰暗。《迫》则是三段论，故事铺垫—劫持—劫持后的审判，给了不合理制度更好的机会和人性以希望。所以《误杀2》造成的结果是情绪不够使劲煽；情节冲突不够美女主持凑，单纯为了反转而反转。对故事和作品雕琢不足，观众当然不会给你的电影以“诚意十足”的评分， 是所以思诚不诚也
大奇特：应该叫《误杀3》，这样就和《误杀1》无关了。
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