《妖精的尾巴》( Fairy Tail )是真岛浩在《周刊少年Magazine》上连载的一部少年漫画。
男主角纳兹“Natsu”这个名字的日文原意为“夏天”。
故事叙述在一个充满魔法的世界——阿斯兰特（Earth land）中。菲奥雷王国，是一个人口1700万的永久中立国，魔法被普通的贩卖，深入人们的生活。然而有些人操纵着魔法并以此为生，人们称他们为魔导士。众多厉害魔导士云集的魔导士公会名叫“Fairy Tail”。少女露西一直希望能加入，成为其中的成员。在纳兹的引导下，露西终于得尝所愿，并结识了许多厉害的魔导士。随后，露西跟纳兹、格雷、艾露莎和哈比组成“最强队伍”，在这个全世界最吵闹、最暴力，但也是最快乐的公会里，创造出数不清的传说的，借着各种委托人的任务而不断变强，伙伴也一个一个加入，故事就这样渐渐揭开……
女主可以不要这么恋爱脑吗？
50-60分吧 今年看过的电影里面算是拉垮的 硬伤. 1.音乐剧风格不适合搬上荧幕 2. 当代罗密欧与朱丽叶的故事颇为牵强：女主居然在男主手🔪了他哥以后还愿意和他睡觉私奔；男主一会儿重新做人一会儿提刀宰人这不是恋爱冲昏头脑简直是冲到无脑. 3. 很多cliche+ 情节铺垫不完整; 比如药店老板娘循循善诱心灵鸡汤了半天丝毫没有心路历程. 4. 强行突出种族不🈴️美利坚,不知道是不是因为时代背景的原因感觉非常脸谱化（white trash vs 老墨gangs). 当代美利坚由于社会割裂和左右对立的问题深入骨髓, 看到这种简单的“是白人就不跟你跳舞”的逻辑反而觉得很流于表面…
看到一半的時候，原本打算寫的是這版本 has excellent choreography and good cinematography, but that’s all it added, 而這樣的 remake 有何意義呢？但一路看下去，也還是受感動。（非常喜歡警局一幕。）然後我看了一個frame-by-frame 的原版及新版 America 對比，醒覺當舊版某程度上仍然是局限於舞台的時候，新版是真正的電影。juvenile delinquency及upbringing也處理得比原版更好（在我印象中）。 Ariana DeBose 非常出彩。看著Rita Moreno跟她兩個跨越六十年的 Anita同框也是另外一種感受。Bernstein 的音樂真的是永垂不朽。
ps：相对于大苏维埃区，民主德国已经够relexation了，even now in where
看这版西区故事前，我一直很担心，因为老版的剧情实在糟心，但斯皮尔伯格几乎化腐朽为神奇般地用镜头，调度与高质量的舞美碾压过平庸的剧情叙事，让歌舞成为本片真正的主角，而叙事逻辑反倒退居其次。
这些年轻人真是用实力演绎“不作不死”。。还行，年轻演员们表现的还不错，斯皮尔伯格拍的也不错，但是整体给人的观感也就是还行。原版的没看过，无法对比，有时间看看。
【B+】无非再度证明一个事实：斯皮堡仍然是当下好莱坞里最懂得如何制造「奇观」的电影作者。既然我们都知道原版《西区故事》的剧情有多无语，为何还要继续在乎它？不如心安理得，让所有人成为场面调度的提线木偶！影像必然要凌驾于歌舞之上，从第一幕便可知晓：与原版单调的城市全景相悖，在镜头的运动过程中景别持续变换，观感必须时刻新鲜又无法预测。也正是如此音乐与舞蹈所强调的节奏感才能成立，因为影像也随之起舞，无论是摄影机与角色之间的游离关系，还是取代棚拍感的奢侈布景，当然也包括中段火并前曼妙的平行剪辑。不仅仅只是奇观的堆叠，斯皮堡甚至替观众找到了进入故事的途径，某些瞬间我居然能收获感动而非煎熬（除了结局女主的表演，终究无法用调度为其开脱）。既然我能热爱《世界之战》，那《西区故事》又为何不可？
我会说舞蹈含量严重不足
所以2021年了(不是已经2022了)为什么还要来看样板戏？可能也应当是属于当下的，Speilberg想要我们看到炫光产生的地方，倾听未曾被注意的声音(西语)。视线被蒙蔽，听力被破坏，语意被改写。我们努力去倾听，依然无法理解；我们努力去表达，依然言不由衷。
50-60分吧 今年看过的电影里面算是拉垮的 硬伤. 1.音乐剧风格不适合搬上荧幕 2. 当代罗密欧与朱丽叶的故事颇为牵强：女主居然在男主手🔪了他哥以后还愿意和他睡觉私奔；男主一会儿重新做人一会儿提刀宰人这不是恋爱冲昏头脑简直是冲到无脑. 3. 很多cliche+ 情节铺垫不完整; 比如药店老板娘循循善诱心灵鸡汤了半天丝毫没有心路历程. 4. 强行突出种族不🈴️美利坚,不知道是不是因为时代背景的原因感觉非常脸谱化（white trash vs 老墨gangs). 当代美利坚由于社会割裂和左右对立的问题深入骨髓, 看到这种简单的“是白人就不跟你跳舞”的逻辑反而觉得很流于表面…
歌舞部分竟然被压缩至此，绝大部分叙事通过常规方式表达，这点在我看来算是加分项，尤其是不能保证演员唱功的前提下。不过女主演的唱功好棒哦！难怪找她来演白雪公主！可惜中后段不管是布景还是叙事又有点回归舞台剧的感觉，变得有点古怪，最后的结局也是显得很戏剧化。总体还算不错的一部音乐剧电影吧，可能我本来就对这个剧本无感……男主94年的已经这么多主演了🐮🍺
剪辑调度精准华丽，叙境转换极度顺滑，近年来最“歌舞”的歌舞片，就是两位主角的表现实在令人一言难尽，不知欧美那边为何如此肯定女主的演技……
新版打磨了细节，让老版Anita参演情怀拉满，只是本身这个故事，尤其是在哥哥被刺死后女主的各种行为，她的动机至少要多写两三首新歌来过渡，不然这一段真的不流畅。
无论主角还是配角都没有老版中的形象那么生动，甚至是根本体会不到情绪，从另一方面来说斯皮尔伯格没有给动作的反应镜头或者没有向演员讲解情绪的重要性。
故事本身就不太能喜欢起来，但是斯皮尔伯格打破了原作的舞台剧感，光影也有所升级，有几个镜头的调度水平依旧很好，但是就像网友说的，这个翻拍没啥必要。
旧版本来就是音乐电影是上最大沽名钓誉和名不副实之作，而如今除了将其复刻某种老派影迷念念不忘的「年代感」之外一无是处，至今无法明白全篇都是难听的歌居然被某些人认为是经典？
没看过原版，为什么不直接拍歌舞版罗密欧与朱丽叶呢？
难以想象这是斯皮尔伯格的作品，为什么要翻拍百老汇知名音乐剧？无论摄影舞美服装舞蹈灯光音乐都无可挑剔，但这剧本真是要杀人啊，太拧巴，都过去六十年了，为什么不能大刀阔斧改下呢？现在还用这种结局意义大吗？市场会认可吗？
Spielberg经典重现 “你们不要再打啦”
刚看前半小时就觉得“崩了”，结果只想给两星+给服装和舞蹈。不止完全没赶上1964年的经典版，还改的完全没特色，斯皮尔伯格导演能崩成这样也是没想到啊。
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