这部电影最大的作用，就是实践了3D渲染比纯3D更适合拍武侠，因为渲染的水墨画风格，可以像2D动画一样，不严格按照真实的比例尺作画，更飘逸更有张力。同时，也延续了武侠片文戏烂如狗的尴尬，正反两派逼逼叨叨半天，一个讲报仇、一个讲天下大同，鸡同鸭讲，听得我抠出来三室一厅。
武打特效做得不错，不过可能我不太感冒吧…喜欢武侠风的还是可以一看。 文戏我jio得实在不太行，放到真人影视里就是平庸之作，作为动画电影难免有点滤镜。
动作设计相当出色，拳脚利落，兵器犀利，难得见到的高质量武打设计。武器暗器和名号设计也颇有古典武侠的味道。大反派的人设算是比较出彩的，居然从头至尾都是为恢复临清太平而驱动，一股清流啊。唯一问题是画面和画质太像游戏了，不够流畅，为什么不直接采用2D呢。感觉现在国漫故事和画面很少见到两端平衡的作品，总有一头问题比较大。
关于家庭的台湾电影真是越来越吸引我，从经典的侯杨李蔡到近几年的《阳光普照》《孤味》《瀑布》，可以说除开恐怖片，就属家庭片最大放异彩了。《美国女孩》和李安的三部刚好相反，受美式文化教育和影响的少女回到台湾后的各种不适和抵触，是对不同大环境的反抗，也是对相同小环境的反抗，一个是社会一个是家庭。和《瀑布》一样，也有一个一段很重要的关于疫情的戏，一场疫情也在某些方面改变了整个社会和整个家庭关系。完成度很高，感情表达到位且细腻，这股台味真是越品越迷人。
角色造型不够精细，但值得为打斗设计单独加一星。最后一场大战三人合斗Boss，打出了三英战吕布的气势。片尾作为彩蛋的刀剑对决片段也让人惊艳，期待第二季。
7/10 打戏其实也就网大水平，分镜思路也是真人影视的思路，动画片好看的动作都应该是长镜头，真人片才会切这么碎
TV版中的“反派”，电影版中的主角。没有讲正邪，没有非黑即白，而是在说世间，说江湖。剧本绝对不差，每个角色都能完全立住，就算西门仁也是有自己的世界观，不对但也没错。人物的丰满在整个《枕刀歌》中做的非常出色，包括TV的各种回溯。至于画风，为了凌厉的打斗把人物做成略带水墨的简笔，完全可以接受，留意背景的精致就明白是有意为之。动作的分镜和招式是我看过的武侠中最好的，是纯武侠。
庄凯勋最后那一分钟的表演让整部片子的高压气阀终于打开了，窒息这么久终于等来一个喘气口。相比之下，林嘉欣的表演总是让我出神，也许是台词写得太脱离一个“将死之人”的“内敛”，为了冲突，很多时候是为了吵架而吵架，太多设计痕迹。
OJBK
武戏很认真，文戏全为引出武戏，故事也就无所谓了。画面渲染总感觉有边线断裂的不连续感。结尾音乐还以为是“星之所在”，囧。
动作依旧没得说，文本依旧弱。（片尾：西门仁徒孙们“回头是岸”这么快，开得是摩托艇？
故事7.7，打斗9.9。
这部作品深深地打动了我。仅凭这一点，我就无法再从所谓的剧情、设定、画面、角色、逻辑、主旨……等等层面去评价它好或不好。我甚至觉得，一部好电影就该是这样子的，它应该是私人的，省去一切评价标准的。当然，在某种层面上来说，我也为那些无法被这部电影打动的人感到遗憾。无法被感动的心，才是最可怕的。
过好自己的人生才有可能成为好的父母，不要再说“都是为了你”“都是因为你”了，如芳仪所说“你总是能选择”。
一个中式家庭故事一般吵架越多哭得越多越苍白
虽然我也迟到了近两个月
C就还行吧，勉勉强强，打戏还不错，文戏就一般，既然要做动画电影，那就和剧集的做法不一样了，解释性的台词太多了，电影里不需要这样，
无论动作配音还是剧情都深得传统武侠之精髓。
另，原本想看台湾导演如何舔美，却一口一个大陆。 英文和日文字幕应该准确表达，却恶心全部翻译成china和中国
没有看过剧集版，直接看剧场版，被里面的武打设计惊艳到，如果剧集也是如此那真是用心了，这个武打动作设计放到大银幕看效果也不差。主创也尝试在融入更复杂的武侠世界观，没有二元对立的绝对恶人，只有观念相同但实施方法不一样的江湖人，以至于每个角色都有值得深挖的多面性。主创说要打造江湖群像，这种鲜明的群像让人想起港产武侠片，每一个配角背后都有一片宇宙。
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