You Are Not Alone (Danish: Du er ikke alene) (1978) is a Danish coming-of-age film written by Lasse Nielsen and Bent Petersen, directed by Lasse Nielsen and Ernst Johansen and produced by Steen Herdel.
Set in a Danish all-boys boarding school where one of the boys, Bo (Anders Agensø) develops a special relationship with the headmaster's young son Kim (Peter Bjerg). In the beginning of the film the headmaster is trying to get funding for a new gym for the school. The boarding school is likely a Christian one, as they have school prayer and the teachers keep referring to good Christian morals. This is a film not just about Bo, Kim, and their growing relationship, it is a true coming-of-age story. The filmmakers capture perfectly budding sexuality and inter-personal relationships, including the young women who work in the cafeteria & a nasty gang of older teens. In another plot line, a troubled student is expelled for displaying pornographic posters, and some of the students decide to protest this by walking-out of classes, the boy is eventually allowed to return to school so that he may graduate. At the year-end graduation ceremony, the boys present to the entire school & their families, a short film they have made all by themselves, based on the commandment "Love thy neighbor". It also serves as the euphoric climax & ending to this film.
你不孤独（丹麦语： Du er ikke alene） （ 1978 ）这部丹麦未来派电影是由Lasse Nielsen和Bent Petersen编剧，由Lasse Nielsen 导演，由Steen Herdel担任制作人
故事设在丹麦的所有男生寄宿学校，其中一名男孩，Bo (Anders Agensø）与校长的儿子Kim (Peter Bjerg)培养出一种特殊的感情。在电影的一开始校长正试图为建立一个新的体操学校而筹集资金。这可能是一个基督教的学校，因为他们学校的老师为保持良好的基督教道德而每天作祈祷。这个电影讲述的不仅仅是柏，金，和他们日益增长的关系，它还是一个真正的未来的时代的故事。这部电影完美的捕捉了青少年的性萌发期和人际关系发展期，还描述了年轻妇女谁在食堂和一群肮脏的大龄青年。在另一项故事线，一个陷入困境的学生因为展示色情海报而被开除，还有一些学生步行出的班级而发起抗议游行，男孩最终获准返回学校，以便他能毕业。在今年年底毕业典礼，男孩代表整个学校和他们的家人发言，一部短片，他们已经尽一切本身的基础上，诫命“爱你的邻居” 。还以欣快高潮来结束这部影片。
《钛》兴奋笃定宣告跨性别无伦理世界的诞生。《未来罪行》更胜一筹的是，同样敞开了一个美的刺激的身体窗口，又在内部处处怀疑着，那些权力与利益机构的不明黑幕、警匪卧底的浅影、对进化罪行的忧虑、阻断消化合成塑料的基因，又在最后痛苦吃下。它的激进与保守，自洽与矛盾，让电影既分裂又迷人。
脑门上四颗腰果真是太disturbing了
【9分】如果说前半部分还让我带着疑惑困惑和怀疑想打出七分，那当索尔最后坐在机器上献祭自己，流下那滴圣女贞德式的眼泪时，它在我心里变成了五星。其余见长评。
kinky……你这让我说什么好，还是袁老说的：吃得太饱。1080P 22/06/21
K你怎么了啊，演技看得我捉急，雷老师可塑性真的很高
『8.0 “Surgery is the new sex”脱离了身体恐怖成为了肉体之美，半截身体艺术，半截身体政治，痛苦着难以入睡，死亡才是新的艺术（好想看那两个女杀手，早餐椅没懂有啥用）』
痛觉的消失后，人开始有被割开的欲望：被割开方可被承认，被命名于是被塑造，这是理性的胜利，也是器官的现象学。当肿瘤被接纳，被控制，被塑造，被展示，它便成了器官，便成就了艺术，成为了sex，也便诞生了意义。但sex不完全可控，不知所以的怀孕传给下一代后，肿瘤替代原始成为了自然，人因而成为非人，理性因此癫狂，亦或是进化？总之，文明与癫狂，生命的黑暗与死亡的透明，怎么办？——秩序试图深入黑暗之心，抹除非人，但杀戮只是塑造了英雄。黑暗之心永久在跳动。
虽然是一个经典的柯能堡式异变故事但整部电影的质感十分干净。这一次柯能堡选择去讲述内部的腐败，一种在黑暗与未知中悄然发生的变异。这种变异是适应自然的进化还是违背伦理的改造?柯能堡留下开放式的答案，他更着迷于美和艺术在其中参与的角色。
影片可以简单地理解为上等人玩器官，底层人吃塑料，而当底层人出现一个弥赛亚（天然变异者）时，上层马上杀死其父亲断绝基因；耶稣被圣母杀死也是充满了宗教讽刺。影片通过黑色电影探案的形式推动，Saul如蝙蝠侠一般游走在间谍、艺术家、信仰者的边缘，而最终在Caprice（艺术与改造）和Timlin（名义与伪造）的推动下（另一种圣母形式），成为了一种三位一体的存在。设定很棒，但柯南伯格的讲述形式我是不认可的，僵硬的剧情交代、教义描述，说不上新鲜的性爱视觉化（毕竟有裸体午餐珠玉在前），与欲望号快车的生理式体验更是相差甚远，更不用提情绪和人物动机了。一个有趣细节：伪装成维修员的二女也是打入组织内部的间谍，而她们在试图引导两位主角，是否说明Saul的人类进化思维其实是被计划出来的呢
概念我也很喜欢，多重进化已经重塑了现实，艺术就是要抓住这种变化当中转瞬即逝的情绪并且放大，或反叛现实，或利用现实做出自己的声明，或顺应现实。类比就是波普艺术，利用崭新的大生产时代的材料和题材做艺术，或者像达达主义一样反对一战造成的现实，媒介就是时代的新产物，在这里就是自己没有痛感的身体和快速无痛手术设备。吃塑料这个想法我也很喜欢，确实也是个办法。
看一半睡着了 身体改造+颅内高潮爱好者狂喜
今年以来最好的观影体验
好闷的片子……大开脑洞的设定，本来可以是有深度的故事，被讲的拖沓又老气，光有偶尔闪光的演技也撑不起来……
身体里面长出来的除了器官，还有欲望；躺在尸检台上取下来的除了畸形，还有人性。当人类变得不再像人，欲望和性爱也随之面目全非。想让你把我割开来，然后我们融为一体。可是割开又愈合之后，人类还是原来的物种吗？虽说是科幻未来，但仅仅聚焦在有限的场景和人物，想要探讨的还是很私人化的问询。除了有直接的解剖呈现，也有全裸和以痛感驱动的似是而非的性爱。蕾老师的裸体很美。
有点空 概念也有点炒冷饭 但是还是很对味的身体恐惧！后人类依旧在玩重复的身体表演艺术 但Still shout out for Cronenberg!
#Lab111# 电影的镜头没有啥特别突出的点，构图倒是非常舒适，让几场戏都带有强烈的宗教感，女主女配初遇的戏构图上带有对照感，也是对应在后期阐述的新式与老式，“理想”与“现实”的对照关系。音效中时常出现的苍蝇声是在提醒我们这“新现实”对应在影片未来反乌托邦的设定中，能从影片中体会到一种存在主义感，主要源于片中对于肉体存在的定义及最后的结局给我的感觉。从内容上看整部电影都带头极强的讽刺性，不管是新式的性爱或者是食塑者的设定。不喜欢的点在于感觉到想深度的探讨一些话题，但画面却一直在搞“花活儿”，有种形式大于内容的感觉。其实更沉在画面冲击上可能效果更好。
ps：对于我这种拿哲学一点办法没有的人来说，这片子真的是“精神恐怖片”了……
一个导演老了是不是就喜欢把自己拍过的电影缝合一遍？
未来狂想配上后工业风格的美术，柯南伯格的老本已经被吃完了。蕾雅赛杜是看下去的动力。
不能理解作为整体的这部片子，导演看起来已经放弃去捋清内部结构和各种线索，也放弃了各种概念本身的递进、衔接、转折之类的彼此链接，但其中一些画面和概念确实很促进思考……
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