喜剧元素是港流反刍,可贵在情景写实落地。
当然希望国产动画越来越好,但不是文本就是台词都太弱了,加油吧
很燃,别认,认就输了!
浸染了周星驰和香港电影的庶民翻身基因,以及日本漫画的热血精魂,但留守的舞狮少年才是让本片独秀于林的核心,在一众科幻和神话题材中脱颖而出。开场伴着《道山靓仔》的少年穿梭于小镇的一段长镜头,结尾雄狮跃起后《莫欺少年穷》的前奏鼓点响起。两首歌首尾呼应堪称凤头豹尾,来自底层的生命力破壳而出。最后重生的雄狮现于佛陀,热血之后竟留下一丝禅意。影片后半段有无数泪点,但最让我破防的,是阿娟在离家去广州打工的公车上,响起椅子合唱团的一段词:“我们的世代,把厌世当一种习惯。或许这个世界,没什么值得期待,但那都与我无关。我是一个飞翔的笨蛋,人生本来该是一场狂欢”。
李白那段
但他曾在波涛中畅游的姿态身影,
9分,难道出身一定决定命运吗?不,未来是靠自己奋斗打拼出来的。从“病猫”到“雄狮”,一路的艰辛坎坷只为证明自己的价值。鼓点自在心中,咆哮自在胸中,只有自立自强,才能得到他人的尊重。
那些停留在港片黄金年代的喜剧节奏象征了一种留守的时间感,总是有点迟缓。整部动画都甘愿停留在这一步,也并不忌讳地照搬模仿,每个部分都本分地完成了叙事功能,老旧的场景包涵老套的叙事。一种似乎“新”的银幕形象出现,往往也只是慢了现实二十几年的延迟,这种时间落差也是一种精神留守啊。
当年艳羡美日动漫,何日我们能做出此等 无论是技术 还是情节 如此之好的作品,没想到从少年到中年的我 看到了,几十年也才让我意识到 超越永远不是 发生在前浪冲涮过的沙滩!后浪总是有更好的方式! 扩展开来,中国重新屹立中峰,定!
这不是我们的《东京教父》吗?热血的故事只是现实主义底子的糖衣,骗大家来吃吃看。
带着三星的心入场,五星的心出场。高于预期太多!
不如拍个少年黄飞鸿。加那么多没用的花头,上什么价值,20分钟那场哭连中二都算不上,至不至于,太强行了。跟洗脑似的把slogan念那么多遍就是意义了?这跟××自信有什么分别?跟“舞狮”的关系甚至都不大,就像《灌篮高手》,重要的是篮球吗?把个狮子毛做那么好,衣服、头发都什么东西,3D恶心死了,2D回来啊!!手绘回来啊!!
父亲工地上摔伤,他进城不是为了讨薪讨说法,而是打工赡养全家,包工头和开发商不受法律约束的吗?
可贵在少年英雄不是英俊潇洒的李连杰;可贵在怀旧又不破不立;可贵在展现困境中的人性光辉与人文关怀;可贵在不完满。大象在家乡,在广州,病猫变成雄狮可以跨越顶峰,却逾越不了阶级鸿沟。此外,展现的岭南文化和很努力出现的广东话也很是亲切。
我淦哭死我了。千年的神话IP改编动画真的看腻了,感谢《雄狮少年》。主题很简单,但引发大面积共情。每个要素都为其服务得很好,成功不是偶然,剧情是核心生产力,绑定团队和特效团队都是1+1=∞的合作产能。开头的水墨动画让我感觉「爷童回」!上美厂还魂配上五条人《道山靓仔》,九连真人加上舞狮文化,把地方特色和地域民艺结合得很好。缺点是台词写得太白,几个喜剧包袱在我所在的影厅没响,对立面角色的脸谱化太严重,有点失真。
"阿珍爱上了阿强 在一个有星星的夜晚"的旋律😂
看完《雄狮少年》,我根本不敢在外面餐厅吃饭,怕吃着吃着突然哭出来。判官说得太准了,委屈。😭😭😭
且不感叹动作设计和流畅,也不称赞精美的画风。但敢于摆脱依赖于传统文化的创作背景,在市井的烟火中渲染出当代的江湖,将舞狮传承中蕴含着百折不挠的黄飞鸿式力量激发
7.0分(其中有0.5是鼓励分)。如果我们连一个创作者按照自己所想来设计人物的自由都不给,那我们还要什么电影。如果你觉得片中有一个角色眯眯眼宽眼距就是创作者辱华,就要从他的履历中挖证据证明他居心叵测,那你真的好自卑、好可怜,因为这个世界上的每个人都可能是你的敌人,都在谋划着害你。如果你不觉得这样的非网文改编、非神话传说改编,而是基于传统文化的现实题材纯原创的热血又平凡的故事是鲜活动人的、值得鼓励的,那我们活该看一辈子的样板戏。
人物太丑了,剧情也一般。。。营销太过了,台词好尬,别动不动就炒作成国漫教科书了好吗?以前的国漫哪部不比这好看?
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved